Category: ពិនិត្យឡើងវិញ

Recensioni di gruppi ed artisti musicali, scrittori ed artisti in genere.
le recensioni sono curate da Andrius Firenze e Tommy Open, esclusivamente su proprie impressioni e sensazioni.

Paolo De Bernardinis

ប្រយុទ្ធដើម្បីតណ្ហាពិត, វាបាននិងតែងតែជា, ពីព្រោះប៉ាអូឡូមានស្មារតីអ្នកចម្បាំង, ភាពរសើបនៃសិល្បៈនិងភាពក្លាហានរបស់សហគ្រិន.

Paolo De Bernardinis
Paolo De Bernardinis MyChance.it

Paolo De Bernardinis, ស្ថាបនិកនិងអ្នកគ្រប់គ្រង ឱកាសរបស់ខ្ញុំ, ប្រធានសមាគមវប្បធម៌មិនរកប្រាក់ចំណេញ “សិល្បករសហសម័យ”, si è sempre battuto per dare voce e visibilità agli artisti emergenti o più semplicemente sognanti. Questo enorme impegno, ទាក់ទងនឹងធនធានរូបវ័ន្តនិងសេដ្ឋកិច្ច, វាមិនដែលបរាជ័យទេ, សូម្បីតែនៅក្នុងគ្រាដ៏លំបាកបំផុត.

សំឡេង​នោះ, តាមរយៈទូរស័ព្ទការិយាល័យប្ល័រិនរបស់ខ្ញុំ, វាបានផ្តល់គំនិតដល់បុរសដែលនឿយហត់ពីសមរភូមិរាប់ពាន់ប៉ុន្តែត្រៀមខ្លួនដើម្បីប្រយុទ្ធទោះបីមានការលំបាកក្នុងជីវិតក៏ដោយ.

ប្រាកដណាស់ពីការសន្ទនាខ្លីនោះ, si percepiva il peso delle sue esperienze in un insieme entropico tra passione per il suo lavoro e amarezza per quanto di più caro la vita gli aveva tolto. Tuttavia Paolo non ha mai mollato il suo progetto e i suoi sogni. រហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះគាត់នៅតែបន្តដើរលើផ្លូវដែលពិបាកជ្រើសរើស, ជាផ្លូវឡើងភ្នំពោរពេញទៅដោយឧបសគ្គ, mentre il cammino gli aveva offerto immensi viali ricchi di certezze.

ប៉ាអូឡូគឺជាបុរសអស្ចារ្យម្នាក់នៅលើពិភពលោកប្រហែលជាតូចពេកសម្រាប់នរណាម្នាក់ដូចគាត់ (ហើយពួកគេមានតិចតួចណាស់), ascolta le parole del cuore e non quelle della fredda ragione. Eppure quante volte ci è capitato di dover virare a favore di vento, ពន្យល់ពីក្ដោងក្នុងន័យដែលមិនបានជ្រើសរើសដរាបណាការធ្វើដំណើរអាចបន្តទៅមុខទៀត? Paolo no, គាត់មិនដែលទទួលយកការសម្របសម្រួលងាយស្រួលទេ, ចំណាយផ្ទាល់ខ្លួនសម្រាប់ជម្រើសរបស់ពួកគេ, សូម្បីតែនៅក្នុងន័យទូលំទូលាយនៃពាក្យ.

ភាពរឹងចចេសច្រើន, ភាពក្លាហាននិងចំណង់ចំណូលចិត្តបានធ្វើឱ្យប៉ាអូឡូដឺបឺណាឌីណាសប្រកាន់ខ្ជាប់នូវគម្រោងរបស់គាត់នៅខាងយុវជន, នៅខាងនរណាម្នាក់តាមរបៀបផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់និងដោយមធ្យោបាយនិងសមត្ថភាពផ្ទាល់ខ្លួន, ស្វែងរកផ្លូវជីវិត, ឱកាសរបស់គាត់ក្នុងការលេងបៀរដែលបើមិនដូច្នេះទេនឹងនៅតែមានពណ៌លឿងនៅក្នុងថតនៅក្រោមសោនិងកូនសោ.

Paolo De Bernardinis, ប្រធានសមាគមវប្បធម៌មិនរកប្រាក់ចំណេញសិល្បករសហសម័យក៏ដូចជាស្ថាបនិកនិងជាអ្នកគ្រប់គ្រងក្រុមហ៊ុន My Chance, si è sempre battuto per dare voce e visibilità agli artisti emergenti. Questo enorme impegno, ទាក់ទងនឹងធនធានរូបវ័ន្តនិងសេដ្ឋកិច្ច, វាមិនដែលបរាជ័យទេ, neanche in momenti estremamente difficil. La sua è una passione vera, វាបានហើយហើយនឹងមានរហូតដល់ថ្ងៃចុងក្រោយរបស់វា, ព្រោះវាមានស្មារតីអ្នកចម្បាំង, បើទោះបីជាការព្យាករណ៍លើកទឹកចិត្តរបស់វេជ្ជបណ្ឌិតនៅលើកាតព្វកិច្ច.

Paolo De Bernardinis គឺជាវីរបុរសនិងជាឧទាហរណ៍មួយសម្រាប់សិល្បករទាំងអស់ដែលកំពុងស្វែងរកឱកាសតែមិនមានធនធាននិងការគាំទ្រចាំបាច់ដើម្បីផុសនិងបញ្ចាំងពន្លឺ, សូម្បីតែមួយភ្លែត, ma di una luce propria senza riflessi e senza compromessi.

សម្រាប់ផ្នែករបស់យើងយើងអាចផ្តល់ជូនដល់អង្គការរបស់ខ្លួនតែប៉ុណ្ណោះ, ផ្សព្វផ្សាយនិងផ្សព្វផ្សាយស្នាដៃដ៏ធំធេងរបស់គាត់, tutto esclusivamente a nostro beneficio.

Storie del bosco

il primo libro di Laura Garbin

Era il 7 dicembre 2019, ore 16,30 quando al centro culturale La Gualchiera venne presentato per la prima volta un libro per bambini che avrebbe segnato il lancio di una nuova ed incredibile autrice, una di quelle rare perle che non aspettava altro che un onda del mare, per smuovere quella finissima sabbia che la nascondeva al mondo.

Laura Garbin si è presentò così, forse per caso, forse convinta da quella tenera nipotina per la quale il racconto era stato scritto. Si perché non c’era altro intento che quello di sognare, di fantasticare una storia senza bisogno di cercare isole tropicali, castelli fatati, Re, principesse o avventurieri. Tutto è nato li nella sua terra, come i suoi protagonisti Lampo e Mia, due giovani lupi che abitano i boschi sopra Montemurlo. Si tratta diStorie del bosco“, questo è il suo titolo, questo è il suo intento.

Forse tutto questo è cominciato un anno prima, quando Laura Garbin ricevette la menzione d’onore nella sezione narrativa per ragazzi al premio letterario la Ginestra di Firenze.

Laura catturò gli animi della gente tanto da spingere l’allora vice-sindaco Calamai a muovere un appello ai possibili editori interessati a questo bel racconto di animali, ambientato nei boschi sopra Montemurlo, tra la Villa del Barone, Javello e le Cavallaie.

Si perchè questo è un libro magico, è scritto per una bambina di 9 anni ma ti coinvolge e ti porta via con se a tutte le età, come il profumo del pane appena sfornato. Resistere a questo libro è come rinunciare alla poesia, come tenere gli occhi chiusi davanti alla bellezza del mare. Se ti capita tra le mani sappi che il bello e li, dietro la sua copertina semplice come un sorriso.

Storie del bosco

Laura Garbin

puoi trovare il suo libro in tutti i maggiori negozi tradizionali ed online. Non perdere l’occasione per essere felice.

LAURA GARBIN STORIE DEL BOSCO

នេះបានល្អបំផុតនៃការតាម Online បញ្ជីចាក់

Spotify បញ្ជីចាក់
Spotify បញ្ជីចាក់

បញ្ជីនៃបញ្ជីចាក់នៅលើតាម Online បានល្អបំផុតមួយ, សម្រាប់ជម្រើសនៃបទចម្រៀង, ចំនួននៃការលេង, ប៉ុន្តែសម្រាប់ភាពស្និទ្ធស្នាលនិងភាពក្លាហាននៃអ្នកបង្កើតរបស់ខ្លួន.

ទាំងនេះគឺជាបញ្ជីចាក់នៅលើតាម Online បានល្អបំផុត, ឬបញ្ជីចាក់ដែលខ្ញុំចង់ Andrius, ពួកគេគឺមានតិចប៉ុន្តែបន្ទាប់មកនេះគឺមានការលំបាកលក្ខណៈខ្លាំងណាស់ Andrius:

ពីទីនេះដល់ថ្ងៃស្អែក

កំពូល ElectroPop ចងក្រង

បញ្ជី A (បញ្ជីឈ្មោះអនទ្រេ)

ក្រុមឧទ្ទាមអេឡិចត្រូ

ខ្ញុំចូលចិត្ត Andrius អាចផ្លាស់ប្តូរនៅពេលណាមួយអាស្រ័យលើអារម្មណ៍ឬការផ្លាស់ប្តូររដូវកាល. Andrius គឺមិនអាចទាយទុកជាមុន.

ប៉ារ៉ាម៉ែត្រសំខាន់គឺថាពួកគេមានយ៉ាងហោចណាស់បទចម្រៀងដោយ Andrius.

ប្រសិនបើអ្នកគឺជាអ្នកនិពន្ធនៃបញ្ជីចាក់និងអ្នកជឿថាជារបស់អ្នកគឺជាផ្នែកមួយនៃបញ្ជីចាក់តាម Online បានល្អបំផុត, បន្ទាប់មកដាក់នៅខាងក្នុងផងដែរថាដុំដោយ Andrius មួយហើយគាត់នឹងស្តាប់អ្នក.

Alessandro Cenedese

Alessandro Cenedese

Alessandro Cenedese, ប្រធាននាយកប្រតិបត្តិល្លាស្រាកំណត់ត្រារដ្ឋ Maine, វាជាដំបូងនិងសំខាន់របស់បុរសនិងការកំសាន្តសិល្បៈមួយ, ទស្សនីយភាពដែលបានមកពីការរំភើបចិត្តនិងសំឡេងអារម្មណ៍នេះ. Fondatore e cantante della band L.ego con cui ha prodotto 3 ឌីសនិងបានរស់នៅជាយូរមកហើយជាបទពិសោធតន្ត្រី 10 អាយុ. គាត់តែងតែបានស្រឡាញ់តន្ត្រី, ការព្យាយាមផ្លូវដែលនឹងអនុញ្ញាតឱ្យគាត់ទៅរស់នៅជារៀងរាល់, trasformarla e rivoluzionarla con l’anima se non con il cuore. Tra le mille esperienze ha lavorato come producer per Emergenza live festival, ពិធីបុណ្យផ្សាយបន្តផ្ទាល់ Suonica អ៊ីក្លឹបអាយុថ្មី. នាងបានចាកចេញពីនាងភ្លាមនៅក្នុងមួយពាន់រឿងរ៉ាវចាប់ផ្តើមឡើងផ្លូវទោល, ma senza risparmiarsi in altre direzioni come ad esempio l’esperienza di speaker radiofonico. Tutto questo fonda le sue basi già dal percorso universitario al DAMS Musica di Bologna durante i primi anni 2000 ដើម្បីក្លាយជាអ្នកនិពន្ធ, តារាចម្រៀងនិងជាអ្នកផលិតនៃការបង្កើតរបស់គាត់ដែលបានបកប្រែត្រចង់របស់ខ្លួនហើយជាញឹកញាប់ត្រូវបានគាំទ្រដោយមានសមត្ថភាពល្អប្រសើររបស់ខ្លួនដើម្បីកែសម្រួលវីដេអូ.

ការចូលរួមនេះជាមួយនឹង Spotify នៅក្នុងការគាំទ្រនៃតន្រ្តីករ

Lariva LP បាន

បើទោះបីជាការងារយ៉ាងខ្លាំងដែលបាននាំឱ្យគាត់បោះពុម្ពផ្សាយអាល់ប៊ុមចុងក្រោយរបស់គាត់ “ការផ្ដល់សិទ្ធិ” នៅខែកញ្ញា 2019, Alessandro Cenevese បានដាក់បទពិសោធនិងចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់គាត់អាចរកបានដើម្បីទាំងអស់, ការដោះស្រាយជាមួយនឹងការគ្រប់គ្រងឯករាជ្យសម្រាប់សិល្បករនិងក្រុមតន្រ្តីនៅលើតាម Online.

Vorrei invitarvi a leggere l’intervista che ho trovato su differentmagazine.it e senz’altro visitare il sito della មេស្រាកំណត់ត្រា che rappresenta il centro di tutte le attività dell’artista

Idelse, តារាចម្រៀងរ៉េបដែលជាជើងជាន់

Idelse
Idelse

គាត់បានមកនៅទូទាំងគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលសម្លឹងមើលនិង rummaging តាមរយៈទេពកោសល្យលិចបណ្តាញ. សិល្បករនេះបានធ្វើឱ្យខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍, ប៉ុន្តែខ្ញុំបញ្ជាក់: ខ្ញុំស្អប់រ៉េប!

ការលំបាកដូច្នេះសម្រាប់ខ្ញុំក្នុងការវិនិច្ឆ័យលើអ្វីមួយដែល escapes ឱ្យខ្ញុំ, ma Idelse ha catturato la mia curiosa attenzione. Chi è mai questo misterioso Idelse?   Perché esiste solamente un video (បុរសម្នាក់នេះ) និងគ្មានបទផ្សេងទៀតនៅលើបណ្តាញ?  Cosa sta facendo adesso e dove vive?

លើកដាក់ក្បត់ប្រភពដើម Florentine របស់គាត់និងអត្ថបទនៃបទចម្រៀងរបស់គាត់, មិនបញ្ចេញឈ្មោះជាក់ស្តែង, sembra proprio sottolineare questa sua origine gigliata.

បទចម្រៀងនេះច្រៀងនៅក្នុងវីដេអូនេះគឺការអភិវឌ្ឍន៍ Idelse នៅក្នុងស្ទូឌីយោមួយក្រុម AC Milan មិនស្គាល់អត្តសញ្ញាណ, ប្រហែលជាមូលដ្ឋាននៃការប្រតិបត្ដិការរបស់ខ្លួន?  Un grande mistero questo Idelse…  Che dire riguardo al titolo del branoLa parola che più di ogni altra spicca éតើបងប្រុស“, forse è questo il titolo. E allora da qui gli lancio un invito per una intervista, almeno scopriremo qualcosa su di lui e dipaneremo questa matassa misteriosa. 

hearsay

hearsayមានភាពសប្បាយរីករាយនិងការកំសាន្ត, នេះដោយឯកឯងត្រឹមត្រូវនិងពន្លឺដោយគ្មានការលះបង់ការប្តេជ្ញាចិត្តនិងមានអារម្មណ៍នៅក្នុងតន្ត្រី។ និង’ វាជាការគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំងនិងរីករាយដើម្បីស្តាប់ថាកាលពីថ្ងៃសុក្រ 1 ខែមិថុនា 2018 Castello (ប្ល័រិន), គ្រាន់តែនៅជុំវិញជ្រុងនៅក្នុងផ្ទះរបស់ខ្ញុំ. ខ្ញុំគឺជាពិតជាមិនមែនតែម្នាក់ឯង, មនុស្សជាច្រើនបានប្រមូលផ្តុំគ្នាក្នុងនាមជាអ្នកដើរតាមគេស្គាល់ថាជាក្រុមតន្ត្រីនេះរួចទៅហើយនៅក្នុងដំណាក់កាល Florentine នេះ។ មិនតែប៉ុណ្ណោះដែលមានគុណភាពវាត្រូវបានសំឡេងរបស់ខ្លួនទៅបុក, ប៉ុន្តែដោយឯកឯងនិងបំណងប្រាថ្នាមិនធម្មតានេះដើម្បី Party ជាមួយទាំងអស់, បានអញ្ជើញឱ្យចូលទៅនៅលើឆាកច្រៀងនរណាម្នាក់ដែលមានភាពក្លាហាននិង Audacity ។ ទាំងអស់ល្អ, លោក Andrea Corbo គឺពិតជាការពិត “សត្វ” ដំណាក់កាល, វត្តមានរបស់គាត់នៅលើឆាកជាការផ្ទុះនិងសំឡេងរបស់លោកត្រូវបានគាំទ្រយ៉ាងល្អដោយក្រុមតន្រ្តីនេះមានអតិបរមា Battistoni (ហ្គីតា), ម៉ាថាយ Nori (ទាប), លោក Roberto Olmi (ក្តារចុច), Salvatore Lentini (ថ្ម) លោក Sandro Raviglione អ៊ីមែល (ហ្គីតា).

នេះជាធម្មជាតិគឺមាននៅក្នុង DNA នៃពាក្យចចាមអារាម, វាជាគោលការណ៍មូលដ្ឋានរបស់ខ្លួន.

ពាក្យចចាមអារ៉ាមនេះបានកើតនៅក្នុង 2009 បំណងប្រាថ្នាទៅ "ទទួលបាននៅក្នុង«ការប្រកួតរបស់មិត្តភក្តិចំនួនប្រាំមួយ, ក្នុងអំឡុងពេលអាហារពេលល្ងាចអាហារសមុទ្រមួយចងចាំ, បញ្ជាក់ថាគំនិតដែលល្អបំផុតគឺនៅលើតុ!
បែងចែកដោយចំណង់ចំណូលចិត្តតន្ត្រីផ្សេងគ្នា, លោក Ramon ផាំងពីគ្រិស្តអូស្សូដក់ជាច្រើនទៀតរីកចម្រើន, ប៉ុន្តែការដែលបានតភ្ជាប់ដោយចំណង់ចំណូលចិត្តមួយដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅលើពេលវេលាជាមួយមិត្ដភាពអស្ចារ្យ.
ទទួលបាននៅក្នុងការប្រកួតនេះគឺជាដំណាក់កាលដំបូង, ឆន្ទៈទូទៅ.
នៅសល់គឺជាលទ្ធផលនៃប្រភេទនៃការវេទមន្តមួយ, ដោយសារតែមានការរីកចម្រើនគំនិតនេះពេលមានពាក្យចចាមអារ៉ាមជាង, និងតែពេលវេលានឹងប្រាប់កន្លែងដែលវានឹងមកដល់។

ក្នុង 2015 លោកបានចេញផ្សាយជាលើកដំបូងដែលបានចុះហត្ថលេខាស៊ីឌីពាក្យចចាមអារ៉ាម: “មិនមែនគ្រាន់តែជាជីវិតមួយ”.

ពាក្យចចាមអារ៉ាមជាការ: លោក Andrea គ. (សំឡេង), Matteo N. (ទាប), លោក Massimo ខ. (ហ្គីតា), លោក Roberto នេះ. (ក្តារចុច), Salvatore L. (ថ្ម) និងលោក Sandro ៛. (ហ្គីតា)

មើលអាល់ប៊ុមរូបថតការប្រគុំតន្ត្រីពេញលេញ (1/6/2018)

Lello Vitello

Lello Vitello, showman មួយឬបុរសម្នាក់បានបង្ហាញ?

Lello Vitelloមិនទទួលយកដោយខ្លួនឯងយ៉ាងខ្លាំងផងដែរ, នេះគឺជាកំហុសធម្មតាច្រើនបំផុតនៅលើបុរសម្នាក់ (យល់ថាជាមនុស្សលោក) វាធ្លាក់ជាញឹកញាប់។ ទាំងអស់នេះគឺត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ទៅនឹងតម្រូវការ atavistic ដើម្បីជាការ, ដើម្បីបង្ហាញឡើង, ទទួលបានការបញ្ជាក់។ មោទនភាពដែលបានច្រើនលើសខ្លួនឯងនៅក្នុងការបង្ហាញពីមនុស្សទូទៅអៀនខ្មាស, ដោយសារតែវាជាការពិតប្រាកដដែលត្រូវបានបណ្តាលឱ្យអៀនខ្មាសដោយមានមោទនភាពយ៉ាងច្បាស់ណាស់ច្រើនពេក។ ប្រសិនបើមានគឺជាបុរសម្នាក់ដែលថាទាំងអស់នេះត្រូវបានគេអាចនិយាយបានថាមួយគ្មាន, ដែលគាត់បានគ្រប់គ្រងដើម្បីរំលោភមហិច្ឆតា bourgeois បន្តិចបន្តួចខេត្ត, ស្លាកដែលមិនចាំបាច់និងមិនស្រួល, នេះគឺជាការ Lello Vitello.

'68 ថ្នាក់, លោកបានបញ្ចប់ការសិក្សាផ្នែកគីមីវិទ្យានិងគ្រប់គ្រងបណ្ដាញដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈ, វាគឺជាការពិតជាមនុស្សពិតប្រាកដច្រើនបំផុតច្បាស់លាស់ដូច្នេះដែលខ្ញុំធ្លាប់បានស្គាល់នៅឆាកតន្ត្រី Florentine នៃទសវត្សរ៍ទី 90 ។ ខ្ញុំបានទទួលស្គាល់ភាពក្លាហាននិងរឹងចចេស, សមត្ថភាព undoubted ដើម្បីប្រឈមមុខនឹងជីវិតជាមួយនឹងស្នាមញញឹមដូចគ្នានិងពន្លឺដែលយើងបានបាត់បង់ការបាញ់រះទៅ។ ជាមួយគាត់អ្នកមានភាពសប្បាយរីករាយ, នេះគឺជាទឹក។ យើងអាចជជែកតវ៉ាថ្ងៃនិងយប់លើគុណភាពរបស់គាត់ជាសិល្បករមួយ, ប៉ុន្តែមិនដែលសង្ស័យថាវាជា, ប្រសិនបើគាត់មិនមែនជាសិល្បករមួយគ្មាននរណាម្នាក់គឺ.

រួមជាមួយនឹងក្រុមតន្រ្តីនេះ លោក Ahmed Elman, យើងបានចូលរួមក្នុងការប្រគំតន្ត្រីដែលមានគុណភាពអាក្រក់, សូម្បីតែការគ្រប់គ្រងដើម្បីទទួលបានការចាប់ផ្តើមនៃបន្លែ, សមិទ្ធិផលមួយដែលឈានដល់មោទនៈ។ យើងបានចំណាយពេលល្ងាចមួយចំនួនដែលនៅជុំវិញវង្វេងនិងដោយគ្មានមូលហេតុ។ ទោះយ៉ាងណាយើងមានភាពសប្បាយរីករាយដោយសារតែការនេះកើតឡើងនៅពេលដែលអ្នកមានជាមួយនឹង Lello, និង, Lello យើងតែងតែមានការសប្បាយរីករាយ.

គាត់គឺជាអ្នកដែលមានសមត្ថភាពផលិតសិក្ខាសាលាមួយចំនួនទឹកប្រាក់យ៉ាងច្រើននៃសម្ភារៈតន្ត្រីមួយ, មាតិកាវីដេអូនិងពហុទូទៅ។ និង’ ពិតជាលើសលប់នៅក្នុងសមត្ថភាពនិងបំណងប្រាថ្នាក្នុងការបង្កើតអ្វីដែលផ្តល់ឱ្យញញឹមឬដែលធ្វើឱ្យអ្នកគិតថារបស់គាត់។ បើកគំនិត, បង្កើតស្នាមញញឹមនិងការបណ្ដុះអារម្មណ៍ល្អ, វាគឺជាការមិនសំខាន់និងមិនមែនជាការងាយស្រួល. Lello ត្រូវបានប៉ះពាល់ទៅនឹងការរិះគន់និងវិន័យស្គាល់របៀបដែលច្រណែនរបៀបរបស់គាត់, ប៉ុន្តែថាបានបញ្ចប់ឡើងត្រង់នៅក្នុងតំបន់របស់គាត់ដើម្បីអាននិងស្តាប់, លួចដូច្នេះអារម្មណ៍ថាការទទួលជ័យជម្នះមួយទៀតគឺនៅឡើយទេ, បុកផ្សេងទៀតស៊ុតបញ្ចូលទីដោយ Lello.

ដូច្នេះមកលើ, វាជាពេលវេលាដើម្បីដឹងថាគាត់បានល្អប្រសើរ: http://www.lellovitello.it

លោក Andrew

លោក Andrew Firenze

លោក Andrew

ប្ល័រិនរាត្រីតន្ត្រីករ

Ansrius Music
Andrius a Prato con Kinder Zaz nel 1995

ផ្កាម្លិះè លោក Andrea, តន្ត្រីករ extemporaneous និងផលិតតន្រ្តីចំលែកយប់, ថ្នាំបញ្ចុះទឹកនោមប្រយោជន៍និង.   សកម្មភាពរបស់ខ្លួនចាប់ផ្តើមនៅខែវិច្ឆិកា 1986 រួមជាមួយនឹងស្ថាបនិកនៃបណ្តុះបណ្តាក្រោមដីនៅ Florence “លោក Ahmed Elman“, វត្តមានសម្រាប់សតវត្សនៅក្នុងទិដ្ឋភាពទី្រកុង.   នេះខ្លីទេតែសម្បូរបែបជាមួយតង្កៀប កុមារ Zaz គាត់មិនបានផ្លាស់ប្តូរអាសយដ្ឋានរបស់គាត់តន្ត្រីរបស់គាត់, ប៉ុន្តែកាន់តែអាក្រក់, ទោះជាយ៉ាងណាវាត្រូវបាននាំយកទៅផលិតកាន់តែច្រើនគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បន្ទាប់។ការផលិតរបស់វាគឺផ្សិតដែលខូចដល់ខួរក្បាលនិងឧបករណ៍, អនុវត្ត “បទភ្លេង“, តន្ត្រីល្អឥតខ្ចោះដើម្បីរួមដំណើរជាមួយវីដេអូឬស្រមៃគិតនិងអារម្មណ៍ជាមួយនឹងការចន្លោះភ្នែករបស់អ្នកបិទ, ល្អប្រសើរជាងមុននៅតែជាមួយនឹងបិទជិតត្រចៀក.   ដើម្បីយល់ពីវាបានល្អប្រសើរជាងមុនយើងសូមផ្តល់អនុសាសន៍ ស្តាប់, ប៉ុន្តែការដើម្បីសង្កេតមើលផងដែរ ឧបករណ៍ ដែលបានប្រើ.   (ប្រភពដើមនៃឈ្មោះ).

La musica di Andrius è distribuita nel mondo intero a partire dall’anno 2013, nonostante le accese polemiche tra le cancellerie di numerosi paesi delPatto di Varsaviache accusavano la N.A.T.O. (e viceversa) di attentare alla stabilità del sistema e minare la pace nel mondo.

 


រកឃើញគាត់នៅលើហ្វេសប៊ុក

https://www.facebook.com/AndriusMusic/

អ្នកនិពន្ធរៀបចំធ្វើកិច្ចការជំនួញនិងស្ងៀមស្ងាត់នៃស្នាដៃតន្ត្រីជាច្រើនដែលបានបញ្ចេញដោយក្រុម schizophrenic នេះ Elman AHMED, និងជាអតីតសហស្ថាបនិក


ដោយឥតគិតថ្លៃនៅលើ SoundCloud ស្តាប់

https://soundcloud.com/andrius-music

Andrius presenta alcuni brani su questa famosa piattaforma, usufruibili gratuitamente da ogni luogo del mondo.


 

Regal នេះ

Qualcosa di nuovo tende la mano al passato

Le mie preferenze in campo musicale? , credo non ci sia sia modo migliore di rappresentarle se non attraverso coloro che a mio dire, ne rappresentano l’essenza. Non c’è neanche bisogno di andare tanto lontano, di scomodare nomi patinati e leggendari. Parlo dei fiorentinissimi “Regal នេះ.

Regal នេះLi avete mai sentiti dire?   Anzi, dovrei chiedervi se li avete mai ascoltati, perché i tre musicisti che compongono questa band, non sono propriamente dei cultori dell’immagine, ma quello che riescono a fare mi fa venire i brividi.  Non fraintendetemi, non mi riferisco ai classici virtuosismi ma alle sensazioni che percepisco nell’ascoltare la loro musica.  E’ come ritrovarsi catapultati in tempo e in luoghi lontani, eppure quel sound così familiare per chi come me è nato negli anni ‘60, rimane assolutamente originale, subito identificabile nel loro sound, nelle loro timbriche, nel loro modo di essere.

Bah, sarà perchè amo questo genere, che (forse erroneamente), mi trovo ad attribuire a questa band un valore eccessivo?  Bene, sono pronto ad assumerne tutti i rischi, provate però ad infilarvi quelle maledette cuffie e fate partire “The Unloved”, oppure “When you could understand”,  chiudete gli occhi e lasciate che la vostra fantasia si liberi.    Se dopo di ciò, nel vostro stato d’animo non fosse accaduto niente, beh allora… tornate pure ad ascoltare Justin Bieber.

Regal នេះ

Alessio Consoli
Alessio Consoli

Il nome che identifica la band fiorentina, potrebbe sembrare snob, anche perchè in effetti di “regale” non hanno molto, però questo nome mi fa pensare alla distanza e la solitudine che l’essere regale comporta. Da li si vede il mondo da un’altra angolazione, i rapporti cambiano, sono formali, freddi, distanti.  Fuori, più in basso, più lontano c’è tutto un mondo che pare non appartenere alla stessa dimensione. C’é uno stato d’animo che guarda con rassegnazione, come chiuso in una gabbia di cristallo troppo spesso per permettere che il proprio grido possa essere udito oltre.

La formazione pare essersi formata nel 2008 su progetto di Andrea Badalamenti (chitarra e voce). Manuel Pio (batteria e voce), អ៊ី Alessio Consoli (basso e voce).  ខ្ញុំ Regal នេះ si affacciano con il primo album dall’omonimo titolo nel 2012, composto da 9 brani che preannunciano quello stile destinato a contraddistinguere la band nel panorama musicale. Con il trascorrere degli anni il terzetto non scopre di avere soltanto una morbosa voglia musicale, ma dimostra di avere una notevole virtù nello scrivere canzoni che lasciano poco spazio al caso poiché frutto di attenta meditazione, ricca di contenuti che la portante musicale intende trasmettere. La matrice sonora del loro secondo capitolo The shade of the human job»The shade of the human job” è rimasta invariata, ma oggi Andrea Badalamenti (ancora autore di tutte e dieci le canzoni del disco), pone l’attenzione sull’essere umano, le sue vulnerabilità e le difficoltà nel vivere in sintonia con il prossimo, come l’isolamento voluto o subito da chi rifiuta la propria necessaria ambizione e la naturale arroganza.

Andrea Badalamenti, ha letto molto e si è molto concentrato sugli assunti e i dogmi creati dall’uomo con la presunzione, il cinismo e la pigrizia:  »perchè là dove ci possono essere gli strumenti per cambiar testa, per abbattere i dogmi e vivere in uno scenario più vero e sano, restiamo sempre agganciati al sistema, un sistema che oggi noi critichiamo, ma che alla fine accettiamo perché molto vizioso.  È molto più comodo vivere in un mare di credenze piuttosto che destrutturarle.

Così “The shade of the human job” risulta ancora più trasparente del precedente lavoro.  Le impronte ritmiche e armoniche di Manuel Pio (ថ្ម) e Alessio Consoli (ទាប) risultano più accentuate, anche per l’uso di registrazioni in presa diretta, certamente più calde e spontanee.

Le Edizioni e l’Ufficio stampa sono a cura di A Buzz Supreme.

Link interessanti:

https://www.facebook.com/theregalnest/

http://www.theregal.it/wordpress/

Death of a LadiesMan.

នេះ 13 novembre del 1977 Leonard Cohen pubblicava il suo quinto album studio, chiamandoloDeath of a LadiesMan” (traducibile conMorte di un Don Giovanni”) dove Leonard intendeva dire che l’epoca dei divertimenti spensierati con le donne era finita e iniziava una nuova vita, quella di padre, che gli apriva prospettive completamente differenti.  Leonard all’epoca era giapoeta (“Let Us Compare Mythologies” 1956 អ៊ី “Flowers for Hitler” 1964), romanziere (“The Spice-Box of Earth” 1961, “The Favourite Game” 1963 អ៊ី “Beautiful Losers” 1966) e cantautore di buona fama. Il suo grande rimorso era stato quello, nella sua fin libreve carriera di cantautore, di non essere ancora riuscito a sfondare nel mercato americano ma soprattutto in quello europeo.Proprio per questo motivo in occasione di quell’album scelse con grande sorpresa degli addetti ai lavori di collaborare con Phil Spector, famoso per essere l’inventore della tecnica delMuro del Suonoe per aver collaborato coi Beatles nella realizzazione di Let it Be . Spector se da una parte era un genio innovatore,dall’altra era (ed è) un soggetto aggressivo e incontrollabile (è stato condannato nel 2009 មួយ 19 anni per l’omicidio della modella Lana Clarckson). Infatti il disco non venne completato a causa dei forti dissidi tra Cohen e Spector. La tensione fu talmente alta che Spector cacciò Cohen dagli studi minacciandolo con una pistola.Quello che poteva andare bene con le Ronettes o Tina Turner non era adatto a Cohen che ha sempre ritenuto quest’album la suapecora nerae definendolo incompleto in quanto vennero date per buone registrazione che avevano bisogno di ancora molto lavoro.

Quasi per ironia della sorte esattamente 39 anni dopo quella prima morte (figurata) è sopraggiunta per il nativo di Montreal anche quella fisica.In mezzo tante cose.La conversione al buddismo e il ritiro assoluto dalle scene a Mount Baldy vicino a Los Angelese alla scuola del Maestro e amico Roshi che gli ha insegnato valori che per lui, nato e cresciuto ebreo, erano sconosciuti.

L’ultimo suo lavoroYou Want It Darkerè stato pubblicato nell’ottobre 2016 ed è un vero testamento in musica dell’autore che sembra fare il paio conBlackstardi Bowie.Anche in quell’occasione l’autore moripochissimo tempo dopo aver pubblicato l’album.

In modo incredibilmente profetico (ma del resto un uomo sente quando sta per morire) Cohen nella titletrack canta con la sua voce profonda e erosa dal tempoI’m ready, My Lord”. Tutto l’album è legato indissolubilmente alla morte e all’oscurarsi delle cose. La sua morte come quella dei molti altri che purtroppo questo terribile anno ci ha portato ha lasciato un forte senso di smarriemmto e quasi di alienazione,come se guardandosi intorno ci si accorgesse che dei veri e propriPadri adottivici avessero lasciato e non delle semplici figure dello spettacolo e dello show-business.

Ma,riflettendo,la cosa più terribile non è la morte di questi immensi artisti che il 2016 si è portato via(Lenny,Bowie,Glenn Frey,Keith Emerson, Prince,Maurice White, Cohen) poichè il loro inestimabile contributo lo avevano dato e la loro esperienza era ormai stata assorbita e codificata dagli appassionati,quanto la assoluta mancanza del cosiddettoricambio generazionalecome se un’intera generazione (quella ’80/’90) fosse incapace di esprimersi se non tramite prodotti scadenti,che se da una parte vendono, dall’altra sono destinati a essere spazzati via da una nuova ventata,quasi fossero permeati di una terribile incomunicabilità.

Comunque addio Leonard, che la Terra ti sia lieve,noi che rimaniamo possiamo solo esserti grati per averci reso meno penosa l’esistenza.